Representação da Sexta Feira Santa em Vittoria

Fonte: Município de Vittoria

Esta tradição é totalmente vitoriana e existe praticamente desde a sua fundação. A partir de 1657 a Congregação do Santíssimo Crucifixo teve a tarefa de realizar uma procissão solene na Sexta-Feira Santa da Igreja Matriz ao Calvário e vice-versa. A Congregação das SS. Crocifisso di Vittoria Fundada em 20 de maio de 1644 pelo Venerável Padre Luigi La Nuza SJ com o nome de Congregação Secreta de 33. Reformada em 1657, novamente pelos padres Jesuítas, em 1678 foi agregada à Arquiconfraria das SS. Crucifixo de S. Marcello al Corso em Roma. Desde então, a congregação tem enfrentado adversidades e convulsões políticas, conseguindo sobreviver a todas as outras irmandades (mais de uma dúzia) presentes em Vittoria. Instituiu e transmitiu, quase sem qualquer alteração, a organização das procissões da Sexta-Feira Santa em Vittoria, a do Sul com a qual o Divino Simulacrum é acompanhado no Calvário e a da noite quando, depois da Sagrada Representação, bem como da urna, o fercoli e até mesmo o próprio Calvário. Desde a sua fundação até hoje, a Congregação reuniu todos os anciãos da cidade que competiram em doações para que o que o povo chamava, então como agora, "a festa ro Signuri" se tornasse cada vez mais suntuoso e envolvente, conseguindo ser, junto com o dos Padroeiro, São João Batista, o mais popular e o mais amado dos Vittoriesi.

 

A procissão da Sexta-Feira Santa, iniciada em 1669, foi enriquecida por uma peça de teatro centrada no drama da Paixão em versos dialetais recitados por plebeus. Em 1834, a Congregação mandou construir uma urna de madeira para carregar o Cristo morto retirado da cruz e em 1858 a representação sagrada foi centrada no drama escrito pelo Marquês Alfonso Ricca, ainda em uso. Os partas representam a tradição mais sincera e querida do povo de Vittorio Veneto, única no panorama da província onde preferem celebrar o Domingo de Páscoa. Uma tradição, a de Vittorio Veneto, talvez derivada da religiosidade espanhola do século XVII, toda voltada para o sangue e o drama da morte e não da ressurreição.

As partes se desenrolam em torno da escrita do Marquês Alfonso Ricca (1791-1850) de Vittoria, irmão da mãe do Barão Serafino Amabile Guastella, demologista de Chiaramonte do século passado, conhecido escritor, poeta e ensaísta. The Rich é descrito como um amante das letras, da cultura da mídia, de ideias políticas baseadas em princípios de liberdade. Além do Drama Sagrado, não há notícias de seus outros escritos. O poema encontra sua primeira encenação nove anos após a morte de seu autor (1859) e desde então sempre foi encenado, excluindo os períodos das duas guerras e 1957 quando não havia Representação Sagrada. É composto por 450 versos hendecasílabos soltos, de estilo romântico e oitocentista, com certas peculiaridades morfológicas e temáticas que revelam o gosto pelas figuras retóricas, pela ênfase e pela declamação, por uma versificação métrica nem sempre espontânea. O texto ecoa, em alguns casos, transcrições, frases, frases, termos, que se inspiram no clássico indubitável se-esquecimento ao qual o autor se inclinava. Vários pesquisadores reiteram a inspiração da escrita de Ricca em uma representação sagrada "O resgate de Adão na morte de Jesus", de Filippo Orioles, mais conhecido como Mortorio di Cristo, amplamente difundido e conhecido na Sicília desde 1750. drama dos Orioles dez são encontrados no texto do Ricca. Os temas que a obra explora não possuem uma profundidade sagrada. Em vez disso, apresentam uma religiosidade epidérmica em elementos maniqueístas e dialéticos contraditórios. Se excluirmos alguns segmentos de verdadeiro impulso dramático em Maria e naquela figura de anti-herói que é o sinistro Misandro, os outros personagens são bastante convencionais, em cujo verbalismo se destaca um milagroso recorrente, reconhecido como a razão primeira da universalidade da mensagem cristã e da grandeza. de seu pronunciador.